POČECI I RAZVOJ PLESA KROZ STOLJEĆA
Bokić, ja sam Gabi i ovo je moj prvi Bevel blog post!
Tijekom nastave povijesti plesa u školi suvremenog plesa Ane Maletić, shvatila sam da me stvarno zanima kakav je ples kakav poznajemo danas bio, kako se razvijao kroz povijest te na koji način ga možemo koristiti u odgoju i razvoju ljudi. Voljela bih sve to podijeliti i s vama na što pristupačniji i zabavniji način. :)
Pošto je ovo naš prvi susret, krenut ćemo od samog začetka plesa u prahistoriji i starim civilizacijama te ću vas uvesti u to kako je ples izgledao u ranijim stoljećima.
SADRŽAJ DANAŠNJEG BLOGA:
Prvi dokazi o postojanju plesa
Arhetipovi - što su + podjela
Egipat i Grčka
Srednji vijek
Ukratko - nadolazeća stoljeća
Prvi dokazi o postojanju plesa
Iako ne možemo odrediti točnu godinu ni mjesto nastanka plesa, iz murala i slika na zidovima prahistorijskih pećina možemo zaključiti da je ples postojao od kada ima ljudi na zemlji. Iako nisu imali strukturu niti točan redoslijed izvođenja pokreta, imali su ih za svaku priliku - za slavlja nakon ulova, tugovanje, prizivanje povoljnijih vremenskih uvjeta, itd. Iz tog su povjesničari izvukli plesne arhetipove koji su prethodili plesovima u razvoju.
Arhetipovi - što su i kako ih dijelimo
Arhetipove nije teško objasniti. To su prauzori/praoblici kategorija plesa u kojima se vide njegovi pokretači, tj. motivi koji ga pokreću.
Dijelimo ih u par najzastupljenijih kategorija:
I. PLESOVI S RELIGIJSKIM I MAGIJSKIM MOTIVIMA
- rituali korišteni u svrhu molitve bogovima
II. PLESOVI TJELESNIH MOTIVA
- za održavanje vrste te poticanje plodnosti zemlje i čovjeka
III. PLESOVI S MOTIVIMA BORBE
- ratni plesovi korišteni za slavlje ratnika i odavanje počasti životima izgubljenim u ratu
Egipat i Grčka
Dva naroda koja se ističu u povijesti plesa su Egipćani i Grci. Oba su na svoj način dala doprinos plesnom svijetu te u njihovoj kulturi možemo i danas vidjeti kako njeguju svoje stare plesove.
Egipćani:
Njihovi plesovi dobivaju nove karakteristike kroz promjene u državi. Po tome razlikujemo karakteristike plesova STARE DRŽAVE (2686. - 2181. Pr. Kr), SREDNJE DRŽAVE (1991. - 1786. Pr. Kr.) i karakteristike NOVE DRŽAVE (1552. - 1069. Pr. Kr). Najglavnije dvije vrste plesova u tadašnjem Egiptu su SAKRALNI i AKROBATSKI plesovi. AKROBATSKI plesovi su plesovi zabave i slavlja, dok su SAKRALNI plesovi za božanstva i očuvanje kulture.
Tijekom promjena u državi, oni su poprimali nove karakteristike;
Stara država - sakralni plesovi su bili strogi te imali izraz sabranosti, dok su akrobatski plesovi bili ekstatični i euforični
Srednja država - sakralni plesovi karakterizirani su oponašanjem tradicionalnih formi, a akrobatski ističu virtuoznost te izraz vještine
Nova država - sakralni plesovi poprimaju svjetovne elemente, dok akrobatski imaju egzibicijski karakter te erotski zanos
Osim već spomenutih, također su imali i PLESOVE SVEĆANSTVA u kojima su svećenici nosili svjetlucavu odjeću i plesali oko vatre koja predstavlja sunce, rituale u čast Ozirisa i Izide, kult mrtvih i plesove radosti. Također, imali su i kult patuljaka u kojem se štuju ljudi manjeg rasta zbog vještine te u svrhu zabavljanja gostiju.
Grci:
Kao utemeljitelji europske kulture, Grci su bili uzor brojnim narodima kroz povijest. Njegovali su ples i tjelesna kultura im je bila temelj odgoja. Raznovrsnost plesova je bila uvjetovana mnoštvom božanstava, od kojih se posebno isticao Dionizov kult koji nam je donio grčku dramu.
Grčka drama je imala u sebi i ples i pjevanje. KOMOVI su bile skupine koje su izvodile drame kroz pjevanje i plesanje ditiramba. U svojim počecima nije imala strukturu, no nakon dolaska umjetnika Ariona uvelo se smisleno pjevanje i koreografija.
Tako se grčko kazalište razvilo u 3 stupnja:
I. NESREĐENI OPHOD U SLAVLJE DIONIZA
II. UMJETNIČKI OBLIKOVAN DITIRAMB
III. 3 ŽANRA (TRAGEDIJA, KOMEDIJA, SATIRA)
S dolaskom 3 žanra, nastalo je još plesova specifičnih za svaki žanr; Emelia za tragediju, Kordak za komediju i Sikinida za satiru. Tu je došlo i do pojave pantomimičara, herojskih drama te vedrih, lirskih plesnih drama. Na kraju, došlo je do službenog otvaranja kazališta.
Srednji vijek
Kao i sve u srednjem vijeku, na ples je uvelike utjecalo kršćanstvo. Što je kršćanstvo bilo jače, to je bio i sve jači otpor i mržnja prema plesu. Brane ples i nazivaju je ‘erotskom aktivnošću’ te proganjaju bilo koga tko pleše. No, iako je branila puku da pleše, crkva je imala svoju vrstu bogoslužja nazvanu ‘BOŽANSKI MISTERIJ’ koji se izvodio u hramovima.
Bez obzira na zabrane od strane crkve, ljudi su plesali i tako napravili novu tadašnju podjelu plesova: EPIDEMIJSKI (spontani plesovi) , MRTVAČKI (u svrhu slavlja mrtvih), CEHOVSKI (plesovi obrtnika), NARODNI (održavanje tradicije), DVORSKI (svečani) i TARANTELE (kada ljudi plešu do smrti bez prestanka). Izvodili su ih u specifičnim prigodama i s njima se protivili crkvenim pravilima.
Ukratko - nadolazeća stoljeća
Nakon svih događanja u počecima plesa, u sljedećih par stoljeća dolazi do još preinaka te novih pravila i struktura za ples. Pojavljuju se brojni novi plesovi kojima daju doprinos razni narodi, no više to tome u sljedećim blogovima ;)
I došli smo do kraja mog prvog Bevel bloga!
Nadam se da sam vas zainteresirala za povijest plesa te da ćemo se družiti i u sljedećem blogu.
Do tad, pozdrav! ♥
Gabi